Представления о портрете☛Бытовая техника ✎ |
С развитием фотографии возможность выразить свой восторг от увиденного стала доступна всем желающим. Не каждому дано рисовать, но вряд ли вы сможете сегодня найти человека, у которого нет хоть какого фотоаппарата. А если человек берет в руки камеру, значит, что-то взволновало его, что-то он увидел такое, что хотелось бы запечатлеть навсегда… И в тот момент, когда он вознамерился это «что-то» снять, пусть на минутку, но в нем просыпается художник. В ком-то, правда, он тут! же засыпает, однако других это чувство «цепляет» навсегда. И вот тогда начинается процесс творческих поисков, опытов и постоянного самообразования. Будем называть такого человека художником (пусть авансом, но надо же как-то поощрить стремление к творчеству). И один из наиболее любимых объектов творчества – это, конечно, собственно человек….
Художник может использовать разные материалы, чтобы донести до зрителя свою мысль. Скульптура, живопись, фотография… Независимо отj материала, главное- для чего он за это взялся. Что вдохновило его на фиксацию некоей действительности в собственной художественной манере?
В данном случае мы, конечно, рассматриваем изображение, полученное при помощи фотоаппарата. (Кстати, фотограф сегодня находится в более выигрышном положении по сравнению, к примеру, со скульптором: сложно изваять что-либо внятное за одну тридцатую секунды. А с другой стороны, как измерить время, потраченное фотографом на творческий поиск?)
Портрет может быть постановочный: когда фотограф и модель готовятся заранее, и все тщательно (или не очень) выстраивается. Хотя бывает схваченный в процессе, на бегу. Тем он и интересен: в нем сохраняется динамика и элемент внезапности. А если не ограничиваться «человеческими» рамками, то портрет может быть собачий, кошачий и т.д. При желании изображение неодушевленного предмета, снятого с любовью, тоже может считаться его портретом – а почему бы нет?
От портрета каждый ждет чего-то своего. Одним требуется 100-поцентное сходство с объектом, для того чтобы признать получившееся изображение портретом, другие – допускают, что лица может быть и вовсе не видно: главное- некий образ… Также есть категория любителей, которые хотят, чтобы было просто «красиво», кому-то надо, чтобы концептуально (модное словечко!). Истина, как всегда, если не посередине, то где-то рядом. Предлагаю условно (в рамках данной статьи) считать портретом изображение человека, который вам дорог или просто приятен. И попробуем запечатлеть его так, чтобы ему от этого тоже было хорошо, но используя при этом лишь те средства, которые всегда под рукой…
Первая картина состояла из
одной-единственной линии,
что окружала тень человека,
отброшенную солнцем на стену.
Леонардо да Винчи
Давайте рассмотрим портрет с позиции того, что мы можем сделать его в домашних условиях, практически на коленке. Другими словами, не прибегая к приспособлениям вроде студийного света, софтбоксов, специальных фонов и прочих профессиональных аксессуаров.
Для начала вспомним старую истину: фотография- это светопись. И даже наличие самых современных технологий ее не отменит. Значит, от этой печки и будем танцевать. Видимая глазом форма любого объекта лепится светом (и тенью, конечно). Вы можете не располагать специальным осветительным оборудованием, но солнечный свет, слава богу, доступен всем в равной степени. И от того, как вы им распорядитесь, будет зависеть результат.
Главное условие: используем свет, который есть (даже если вам кажется, что его нет). См. фото 1 и 2.
Древние греки считали, что никакое искусство не может подражать мастерству природы. Искусственный свет – это заменитель естественного. Солнце появилось задолго до электричества, и даже без огня когда-то обходились, а вот свет и тени были всегда. Раз природа изобрела только один источник света и считает, что этого вполне достаточно, то и мы не будем мудрить и возьмем его за основу. То есть источник света один- солнце. В фотографическим прописях это называется «рисующий свет» – тот, который сообщает нам информацию о форме объекта (фу, как нудно!). Еще из фотографических прописей следует, что кроме рисующего, должен быть еще свет заполняющий, фоновый, а также контровый итак далее… Но мы попробуем без этого обойтись и ограничимся только светом рисующим, да и то тем, что от окна. А для подсветки теней мы используем отражатели – светлые поверхности, которые помогут отчасти продублировать наш единственный источник. Конечно, всегда приятно купить профессиональный отражатель: это менее дорогая единица студийного оборудования, но для начала используем просто белую бумагу. На улице отражателями могут служить стены, дома, вода и др. Стало быть, у нас есть все, что необходимо, нужно только научиться применять это на благо творчества.
Для начала работы со светом предлагаю попробовать себя в жанре «фото на документы». А почему бы и нет? Современное качество этой области фотографии мало кого устраивает. Раньше (когда снег был белее, а сахар слаще) для этого приходили в фотоателье, где уровень фотографа был, как правило, довольно высоким. Сейчас «сфоткать-ся» (на большее это не тянет) можно на каждом углу. В такую мини-студию приглашается в лучшем случае начинающий фотограф. Но чаще – просто родственники или друзья владельца такого чудо-автомата, чтобы подзаработать. А вы как объект съемки их совершенно не волнуете. С тем, что получается на выходе, знакомы почти все. И ничто не мешает вам самим сделать вполне приличную фотографию на визу или пропуск в домашних условиях (фото 3 или 4). Конечно, не в коммерческих целях, а из тяги к фотографическому самообразованию.
Для опыта понадобятся:
-окно (с этим не должно возникнуть проблем);
-фон (им можно назначить, к примеру, простыню или однотонную стенку);
-фотоаппарат (от этого никуда не деться);
-объект съемки (смело задействуйте родственников);
-белый лист бумаги в качестве отражателя (лучше плотный, формата A3, но простой для ксерокса тоже подойдет).
Да, еще нужен понимающий человек, который будет этот отражатель держать. Чтобы он (человек, конечно) не возмущался такой эксплуатацией, торжественно посвятите его в ассистенты: это должно произвести впечатление.
Если темновато и вам явно не хватает выдержки, чтобы удержать аппарат в руках, вооружитесь штативом (нет штатива, попробуйте утвердиться на спинке стула).
Кажется, готово. Видите, все достаточно просто, тут даже фотограф необязателен: при наличии штатива и автоспуска затвор сработает сам.
Теперь начинается самое главное. Усадите вашу модель сначала просто лицом к окну и сделайте снимок. (Если у вас цифровая камера, результат сможете оценить сразу. Если вы сторонник аналоговой фотографии, то наберитесь терпения и запишите, что и в какой последовательности делали).
Следующим шагом будет поворот модели вместе со стулом на 90 градусов кокну, попросту- боком. Пусть одна половина лица освещается светом от окна, а другая – будет в тени (по возможности симметрично). Снова сделайте снимок, отметив в процессе, как изменился в лучшую сторону светотеневой рисунок, насколько выразительнее стало лицо при таком освещении. Этот свет вполне подойдет даже для создания художественного портрета, но для документа он слишком драматичен. Значит, нужно сделать его более ровным. Пришло время отражателя.
Сейчас привлекайте вашего ассистента с листом белой бумаги. Конечно, вы можете сами держать лист (простите, отражатель), но тогда вы со стороны не увидите, что же будет происходить. Ассистент, стоя на теневой стороне объекта съемки (если окно слева от объекта, то ассистент – далее «отражатель» – справа), на расстоянии около метра, держит лист бумаги двумя руками сверху и снизу, плоскостью параллельно окну, на уровне лица фотографируемого. Пусть ассистент, не торопясь, двигает отражатель ближе и ближе к объекту. Вы увидите, как будет выравниваться освещение. Если сначала была резкая граница между светом и тенью, то теперь теневая сторона как бы заполняется светом, отраженным листом бумаги от окна. Можно поиграть с углом наклона относительно вертикальной оси – вы с удивлением обнаружите, как меняется результат и сколько возможностей для моделирования перед вами открывается. От легкого рефлекса-блика до практически симметрично освещенных правой и левой сторон лица. Я использую это часто и до сих пор с восторгом наблюдаю, какой эффект дает простой отражатель.
А теперь для эксперимента (чтобы почувствовать разницу), уберите отражатель, посадите объект спиной к окну и «долбаните» по нему встроенной вспышкой. Сравните результаты.
В процессе таких упражнений начинайте экспериментировать с поворотом головы и корпуса модели – вас ждет еще множество приятнейших открытий. Вы убедитесь, например, что при контрастном освещении съемку лучше производить с теневой стороны. А если объект повернут к вам освещенной стороной, то картинка получается более плоской. И еще поймете, что съемку лучше производить со штатива: портреты, снятые на длительной выдержке, обладают особой магией. Вспомните старые фотографии, где счет выдержке исчислялся не сотыми долями секунд, а секундами, а то и минутами. Свет, воздействуя на пленку в течение достаточно длительного времени, передает энергетику, которая присутствует в момент съемки. Существует мнение, что фотографию хочется разглядывать ровно столько, сколько длится выдержка, на которой она снята. Это, конечно, повод для дискуссии, но доля истины тут определенно есть. И если вы снимали вовсе не репортаж, а долго работали с моделью и светом и в итоге «блямкнули» с выдержкой одна пятисотая, то ваши старания были отчасти напрасны…
О, кстати! Как вы при съемке упражнений замеряли экспозицию? И замеряли ли ее вообще? А, он сам замерял… В следующий раз, пожалуйста, отключите всю автоматику. Поэкспериментируйте не только со светом, но и с соотношением «выдержка /диафрагма». Для портрета хорошо бы использовать максимально открытую диафрагму, чтобы в резкости был только объект, а фон (он к тому же нередко мятый) расфокусировался и никому неприятностей не доставлял. И старайтесь посадить объект, насколько позволяют квадратные метры, дальше от фона: так сохранится объем картинки. Иначе ваша модель «впечатается» в стену, и вам придется проводить дополнительную работу по размытию фона в «Фотошопе».
Еще хорошее упражнение со светом, которое почти всегда можно выполнить, – эскалатор метрополитена. Обращайте внимание, как падает свет на движущихся навстречу вам людей: нравится вам объект, который видите, или хочется при его виде убежать подальше. И где в тот момент располагается источник света относительно лица. Наверняка все помнят, как выглядит лицо с фонариком под подбородком…
Фото 5 и б – портреты инструкторов из фитнес-клуба. Они сделаны именно с такой схемой освещения: окно плюс отражатель в чутких руках ассистента. Фоном служил спортивный зал, выведенный из резкости длиннофокусным объективом с открытой диафрагмой. По-моему, неплохой результат для такого экспересс-варианта. Кстати, пока фотограф изучает и прикидывает возможные ракурсы, хороший ассистент уболтает модель так, что она (он) забудет, как стесняться и комплексовать перед фотоаппаратом… В данном случае задача была – создать ощущение бодрости и хорошей физической формы… Это коммерческий тип портрета, но как пример решения определенной фото задачи, тем более малыми средствами, очень интересен…
 | Смотрите также:  Автоматическая стиральная машина Бытовые швейные машины Основные этапы развития техники Советы покупателю Кухонный комбайн |